创意产业需寻新坐标

　　《上海国资》记者 张一洁

　　就盈利的模式来看，场所租赁的租金；办展览、会务、活动的经费收入几乎是创意园区屈指可数的创收来源

　　10月15日至21日,上海将举办“2008国际创意产业活动周”，本届活动周以“精彩创意.设计未来”为主题，包括上海国际创意产业博览会、上海国际城市创意产业论坛、上海“创意盛典”颁奖仪式等3大板块活动内容。届时将有20多个国家和地区的嘉宾云集上海，这将是自2005年以来上海连续举办3届国际创意产业活动周后规模最大的一次盛会。

　　不过据《上海国资》对市内多家创意园区的调查，如何改变传统狭隘的盈利模式，找到“蓝海”，将是决定这一产业的未来前景的关键。

　　产业形态

　　2008年，是上海创意产业发展的第5个年头。据《上海国资》采访了解，目前沪上共有75家创意产业集聚区，按其形态建设情况，可大致分为5类。

　　——特色型创意产业集聚区，即以某个行业为主要特色，围绕这个行业进行招商运作，如M50主要是当代艺术为主，时尚产业园主要以服装设计为主，张江文化科技创意产业基地以动漫产业为主等。

　　——综合型创意产业集聚区，即各个行业皆有一些入驻企业。如8号桥既有建筑设计、广告公司，也有影视制作等，周家桥既有艺术画廊、广告公司，也有动漫制作等。

　　——培训型创意产业集聚区，即主要以为人才培训为主，结合部分相关企业。如上海师范大学的设计工厂围绕人才培训，既有设计空间，也有模型制作间，同时还有相关企业可以实习等。

　　——交易型创意产业集聚区，即围绕某一特色，实现商品交易功能。如上海旅游纪念品产业发展中心既有批发零售功能，也有设计交易功能等。

　　——地产型创意产业集聚区，即集聚区开发以地产式开发为主,注入文化创意内涵,结合老工厂空间特色,实现房屋销售。如海上海就是一座新型建筑,以文化创意内涵为主,建设像老厂房空间感的内部格局，实现房屋销售，但销售对象以创意企业为对象。

　　“创意产业在上海的发展，是产业内容从工业向服务业的转型，75家挂牌的园区，90％以上资产属国有。从产业的角度看，这不仅仅是单纯出卖土地，而是有意识地转为服务业。”上海创意产业中心秘书长何增强向《上海国资》介绍。

　　7％GDP 的经营隐忧

　　和世界上许多国家地区一样，上海的创意产业发展，是在上海产业结构调整的背景中发展起来的。随着工业向市郊转移，上海中心城区留下了近2000万平方米的老厂房、老仓库和老建筑，通过设计和改造,在精心保留历史风貌的基础上，为这批存量老厂房、老仓库和老建筑注入新的产业元素,这样既保留了上海城市文明的历史足迹，又使其成为新产业发展的摇篮。

　　自2005年以来，上海的创意产业获得了突飞猛进地发展。目前，上海创意产业集聚区，有2/3以上是通过保护性开发老厂房、老仓库和老建筑等存量资源建立起来的，并逐步形成了区域产业特色。

　　2006年的统计显示，以市经委授牌全市75家创意产业集聚区为标志，沪上创意产业进入到一个前所未有的新阶段。据统计，仅前3批园区共有3500多家创意机构和企业入驻星罗棋布的授牌集聚区，直接从事创意产业的人士近3万。2006年上海创意产业总产值达2291.71亿元，增加值为674.59亿元，比上一年增长22.8％，占全市GDP的比重由2005年的6％上升到6.55％。2007年上海创意产业总产值达到2902.98亿元，实现增加值57.81亿元，比2006年增长27.2％，占全市GDP的7％。

　　单纯从数字来看，可以说创意产业已成为上海经济社会发展的重要新兴产业。但从《上海国资》实地考察及各方了解的情况来看，目前上海创意产业的发展并不如想象中乐观。隐藏在“创意”光环后的诸多经营问题，仍需引起各方重视。

　　何增强在《上海国资》采访中，谈及创意园区的4种经营模式。首先是简单出租。这是目前最主要的模式，出租对象为艺术、设计工作者,如8号桥；二是国有企业在物业出租的基础上，介入园区管理,锦江集团及纺织控股集团大多采取此类模式；第三种是合作模式，形式为“大厂房，小股东”，集团出租厂房保证收益，占小头参股经营；第四种则是以M50为代表的自主经营模式，例如上汽集团就和创意产业中心合资成立创业投资公司，盘活闲置广场，实现专业经营。

　　“从趋势来看，‘大厂房，小股东’模式值得推广，能使国有企业分享经营收益的同时，减少风险。使得低能级产业得到升级，从土地增值速度等因素考量，也很好地实现了国有资产的保值。”

　　为本已废弃的老工业建筑注入新的产业元素，不仅为老建筑的开发和保护寻觅到了一条可以借鉴的新路，更为一个全新产业提供了发展的空间。但是，上海社科院部门经济研究所厉无畏指出，改造几个老厂房，吸引几十、几百家创意工作室入驻，并不意味着创意产业就此诞生。创意产业集聚区本身只是提供了一个概念，要真正形成集聚效应，个性定位很重要。

　　在记者的走访中，发现不少创意园区虽然在形式上给人耳目一新的视觉冲击，但其内部规划却难以统一。以老码头创意园区为例，内部既有各式咖啡店，也有餐饮店面，同时几家服装小店、手工艺商铺驻扎其间，可以作为游玩的好去处，却和“创意”不甚搭边。这样的例子，在各式创意园区中并不占少数。难怪有声音曾指创意园区是在“挂羊头，卖狗肉”。

　　盈利模式待发掘

　　考虑到利润，园区经营者看似“短视”的举动亦可理解。

　　上海建材集团的内部人士曾就其下属的创意园区“尚建园”对《上海国资》透露，其更多方面是起展示企业窗口、吸收新理念平台的作用；盈利模式“仍在探索中”。

　　作为经营者的纺织控股集团相关人士也表示，目前集团下属的创意园区收入主要来自场所租赁的租金。

　　就盈利的模式来看，场所租赁的租金；办展览、会务、活动的经费收入几乎是创意园区屈指可数的创收来源。而其真正的“创意”价值，却很难取得商业上的实现。

　　联合国教科文组织自由顾问波尼.阿斯科鲁德曾指出“中国创造”面临的症结：“有的时候，政府并没有意识到创意产业作为整体的存在，因此不能够正确做出政策和投资的决定，就无法切实地得到落实。”

　　此外，中国的创意产业还面临着经济结构限制创意产业发展、整体职业结构存在缺陷、城市发展规划思维定势、知识产权缺乏有效保护、传统教育无法提供创意土壤、创意产品消费需求不足等等问题。

　　“创意产业位于产业链条前端，科技投入大，起到嫁接产业的作用。从目前来看，它的税收贡献不大，但在社会生产中不可或缺。和发达国家相比，我国知识产权化不够，存在脑体倒挂现象；没有体系化也是一个因素。我们也一直希望政府补贴、资金政策扶持的力度更大一些。”何增强在谈及创意产业发展的“先天不足”时，对《上海国资》坦言。

　　无疑，借力政府是一条捷径。但面向市场化的未来，调动创意产业从业者积极考虑如何在“创意”与“商业”二者中间构建桥梁，形成可大规模复制的商业模式，如此新径或可走得更加长远。